Noces de sang

Dans une région aride du sud de l’Espagne, un mariage va être célébré. Mais dès les premières scènes, on pressent le malheur : la préparation
 des noces ne fait pas oublier les anciennes fiançailles avortées, qui liaient la Fiancée à Leonardo, un Felix – la famille de ceux qui ont tué le père et
 le frère du Fiancé.
La pièce fait partie de ces textes qui ont été à un moment de ma vie une vraie rencontre, au même titre que Pelléas et Mélisande de Maeterlinck, ou Dies Irae de Leonid Andreiev. A sa lecture, j’ai été saisi par la force tragique de l’histoire et par la puissance évocatrice et la poésie de la langue. La pièce se concentre vers cet instant suspendu où tout se joue, où le destin bascule.

Lorca, en entomologiste méticuleux et avec une grande sensibilité , observe un microcosme à l’équilibre précaire, soudain en proie au désordre.
L’écriture de Noces de sang, tout en étant très ancrée dans le réel, se déploie vers le fantastique et l’onirique. Lorca, en transcendant le fait divers dont il s’est inspiré, livre à la fois un conte noir et une tragédie contemporaine.

Noces de sang est un texte moderne parce qu’il pose la question universelle du choix et de l’engagement. Mais il est aussi et surtout question d’amour : amour pour ses enfants, pour son mari, pour celle qui est promise à l’autre. L’amour qui enferme, qui fige, et le grand, l’interdit qui, par excès de passion, libère mais conduit au pire.